• חברים
  • ביקורות
  • דירוגים
  • פורומים
  • רשימות
  • נושאים
  • מחפשים בנרות
  • ספרים חדשים
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
סימניה - סופרים ספרים וחברים • © 2006-2026
אודות•חנויות ספרים•ספריות•עזרה•תנאי שימוש•פרטיות
תוכן פרסומי רלוונטי
סימניה
•
•
•
•
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

מאת דויד גרוסמן

הביקורת של זרש קרש

תמונה של זרש קרש
דירוג
דירוג
דירוג
דירוג
דירוג
5.0
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

מאת דויד גרוסמן

הביקורת של זרש קרש

דירוגדירוגדירוגדירוגדירוג
5.0
תמונה של זרש קרש
הוצאה לאור:הקיבוץ המאוחד
שנת הוצאה:2019
סדרה:הספריה החדשה
קטגוריה:ספרות מקורית
הקודמת
zooey glass
דירוגדירוגדירוגדירוגדירוג
4.0
לפני 6 שנים

“ספויילרים - יהיו ספויילרים נוראיים ליותר מספר אחד של גרוסמן - ספויילרים בשנה האחרונה התחילה מגמה”

5/35
ביקורות על אתי החיים משחק הרבה
הבאה
שרית
דירוגדירוגדירוגדירוג

הביקורת

הביקורת נכתבה לפני 4 שנים•2 דקות קריאה

אני נינה! אני נינה! טוב. הייתי חייבת, עכשיו אפשר להתחיל לדבר על גרוסמן. גרוסמן מחלק את ספריו בצורה די הגונה לאלה שאפשר להיבחן עליהם לבגרות ולאלה שאת/ה נשאר/ת בעקבותיהם "קלוף אפידרמיס", שזו אגב גם הגדרה גרוסמנית, אבל מספר אחר. אפשר בגדול לומר ש"אתי החיים משחק הרבה" בהחלט מקוטלג עם הסוג השני. במרכז הסיפור שלוש נשים משלושה דורות: ורה, נינה וגילי. נראה שהשאלה שמרחפת על שלושת דורות הנשים המטולטלות והעוצמתיות הללו, וגם על דמויות הגברים השוליות עד למדי בסיפור היא השאלה הקארברית:

"והאם קיבלת מה
שרצית מהחיים האלה, למרות הכל ?
כן.
ומה רצית ?
לומר על עצמי נאהב. להרגיש שאני
נאהב על פני האדמה הזאת."

(ריימונד קארבר)

מכאן אולי יהיו כמה ספוילרים, אז אם לא בא לכם, צ'או אמיגוס.
ורה הצעירה עוזבת את בית הוריה בקרואטיה, בית יהודי מהמעמד הגבוה אחרי מלחמת העולם הראשונה, יוצאת אחר מילוש, הגבר שלה ומתגלגלת לתלאות זוועתיות באי גולי אטוק, שם בוצע "חינוך מחדש" לאסירות פוליטיות. נינה, בתה של ורה, מטולטלת אחר סערות אמה אך בעצם נותרת בחוויית תלישות וחוסר שייכות. במהלך עלילת הספר מתגלה כי נינה נמצאת בשלבים ראשונים של דמנציה וכל הדמויות יוצאות למסע משותף אל עברן, תוך הסרטתו עבור נינה בעת שכבר לא תזכור מהי.

וכעת לפינה האהובה, ציטוטים נבחרים שסימנתי לעצמי בספר:
"אבל אז כבר יש מלחמה ויש היטלר, ופתאום אני לא יודעת איפה מילוש, ולא יודעת איפה הורים מסכנים שלי, ורק אח"כ ידעתי שלקחו את שניהם באושוויץ -" ורה מהססת, לוחשת מזווית פיה לנינה שלצידה, "אפשר לספר לה בכלל על אושוויץ?"
"ל... נינה ההיא?" שואלת נינה
"כן. מה היא יודעת, מה לא יודעת..."
"תנסי, אין לי מושג".
"תתארי לך," מהמהם לי רפי, "לשכוח את אושוויץ, איזו מתנה."

יש לגרוסמן, גם זה הקלוף - תודה לאל - חוש הומור ערני וחי, ציני וחותך בבשר, אבל כל עוד אפשר גם מהויסקי הזה ללגום תוך כדי הנסיעה ההזויה הזו, אז אפשר לנוע. נינה באופן אישי ממשיכה והולכת איתי, עדיין חובקת את גופה, מקווה לדב קוטב שיזנק בעקבותיה בשובה מן העבודה ומודה למחלה המכרסמת שהתאהבה בה ואוחזת בה עד כלות.

(כבר הבנתם שאני ממליצה, נכון?)

מי אהב את הביקורת

אהבת?
תמונה של רותה
רותה
תמונה של רץ
רץ
תמונה של Hill
Hill
תמונה של Mira
Mira
תמונה של שופי ינשופי
שופי ינשופי
תמונה של מוריה בצלאל
מוריה בצלאל
תמונה של Pulp_Fiction
Pulp_Fiction
תמונה של עמיחי
עמיחי
21קוראים|גיל ממוצע53|33%נשים

על המבקרת

תמונה של זרש קרש

זרש קרש

ותיקה
חברה מזה 17 שנים
138 ביקורות•12 נבחרות•1,800 לייקים
ז'אנרים מועדפים:
ספרות מתורגמת•ספרות מקורית•ביוגראפיות
תמונה של זרש קרש
זרש קרש
ותיקה
חברה באתר מזה 17 שנים
ביקורות138
ביקורות נבחרות12
לייקים שקיבלה1,800
דירוג ממוצע3.8 ⭐
ז'אנרים מועדפים
ספרות מתורגמת45ספרות מקורית38ביוגראפיות8

דיון על הביקורת

10 תגובות
Hill
Hill•לפני 4 שנים

מעולה שאת.

תמיד נהנית לקרוא אותך.
זרש קרש
זרש קרש•לפני 4 שנים
תודה עלמה, המשיכי להידחף חופשי חובבת את צ'כוב, אבל כנראה אני את הבגרות שלי כבר עשיתי או ליתר דיוק הדחקתי...
עלמה
עלמה•לפני 4 שנים
מרשה לעצמי להידחף ולהסביר את כוונתו- נינה היא דמות ממחזה של צ'כוב בשם "השחף" ועל כן, ההקשר לציטוט מהסדרה :) ואגב, Pulp_Fiction, דווקא שמעתי שהאולמות בגשר בנויים טוב מבחינת המושבים ושמרוב המקומות ניתן לראות טוב אבל כאמור, לא מדברת מניסיון אישי :)
זרש קרש
זרש קרש•לפני 4 שנים
תודה עמיחי מוריה אני כבר אוהבת אותך, את בטח מבינה. שליטה עצמית בהחלט לא התחום שאני מתמחה בו, מצד שני נראה לי שבהחלט יש סיכוי טוב שיש כמה דמויות בספר הזה שהייתי גם מכניסה למועדון הזה, אז יש מצב שאנחנו בחברה טובה ;) ספרות זולה, צריכה קצת הערות שוליים, לא סגורה על מה כוונתך
מוריה בצלאל
מוריה בצלאל•לפני 4 שנים
למרות אזהרת הספוילרים, קראתי את הציטוטים. אין לי שליטה עצמית.
Pulp_Fiction
Pulp_Fiction•לפני 4 שנים

אפרופו נינה.

להצגה 'השחף' של תיאטרון גשר בכיכובה של ג'וי ריגר קשה להשיג כרטיסים למושבים נורמליים עד מרץ.
עמיחי
עמיחי•לפני 4 שנים
תודה רבה. כתבת יפה.
זרש קרש
זרש קרש•לפני 4 שנים
כיף לשמוע מורי ועלמה - תודה נשמה על הפרגון, בהחלט התחפרות גרוסמנית ראויה וחורף בחוץ אז למה להתלבט בעצם?
עלמה
עלמה•לפני 4 שנים
סקירה מושלמת לספר שאהבתי ממש. הציטוטים עושים לי חשק להתחפר בו שוב. ספר משהו משהו
מורי
מורי•לפני 4 שנים

ספר נפלא ומומלץ ממש.

10 תגובות בסך הכל

ביקורות נוספות של זרש קרש

רישום של העבר

רישום של העבר

וירג'יניה וולף

"רישום של העבר" הוא אוטוביוגרפיה שחיברה וולף בעידודה של אחותה המכונה 'נסה'. באופן שמהדהד חזק וולף מתחילה לכתוב את הספר ב1939 אל תוך 1940, כשרישומי תקופת מלחמת העולם השניה משאירים טביעות אצבעות ובכל זאת, כמו הם עצמם שמתרחשים במרחב אחר ומרוחק, בזמן שורג'יניה נכנסת למרתף הנפש לחקירת עברה. הנה למשל רגע כזה:

"אתמול (ב18 באוגוסט 1940) חלפו חמישה מטוסי תקיפה גרמניים קרוב מעל בית הנזירים עד כדי כך שהם התחככו בעץ שבשער. אבל העובדה היא שאני חיה היום, ויש בידי שעה לבזבז - כי אני כותבת סיפור, ואינני יכולה לכתוב אחרי שתים-עשרה - אמשיך ואשחרר את הסיפור הזה".

הרבה עובדות חיים מרתקות שלא ידעתי על חייה של ורג'יניה וולף, האישה וההשפעה, וגיליתי בספר הזה. אך איכשהו זה לא מרגיש צהוב, אלא אינטימי וגם פיוטי בהרבה מובנים. למשל כך מתארת היא את פטירת אימה כשהיא בת 13:
"נכון שעטפתי את העולם ההוא בעולם אחר, יציר המזג שלי, נכון שמן ההתחלה היו לי הרפתקאות רבות מחוץ לאותו עולם, ולעיתים קרובות הלכתי והתרחקתי ממנו, ושמרתי על המרחק ביני ובינו, אבל הוא היה שם תמיד - עולם חיי המשפחה המשותפים - מלא עליזות, תוסס, עמוס באנשים רבים. והיא היתה ליבו של העולם הזה - העולם הזה היה היא עצמה. וזה הוכח בחמישה במאי 1895. משום שלאחר אותו היום, לא נותר דבר מאותו העולם. נשענתי על אדן חלון חדר הילדים בבוקר שבו היא מתה. השעה היתה בערך שש, אני חושבת. ראיתי את ד"ר סיטון שהתרחק והלך במעלה הרחוב וראשו היה כפוף וידיו - לפותות מאחורי גבו. ראיתי כיצד דואות היונים ונוחתות במקומן. תחושה של שלווה, עצבות וסוף חלחלה אלי. היה זה בוקר אביב כחול יפיפה, ודומם מאוד. שמעלה בזיכרון את ההרגשה שכל הדברים באו אל סופם."

היתה תחושת קרבה מרפרפת ועדינה עם ורג'יניה הכותבת. המביטה.
חשוב לי לומר שספר זה לא כתוב בזרם התודעה וסגנונו שונה מאוד משאר ספריה, ובעיני זה הופך אותו להרבה יותר קריא ונגיש.

זה בראש ובראשונה סיפור אנושי.
סיפורה של אישה, בתם של הורים שגדלו בתקופה הויקטוריאנית והתחנכה חינוך יאה לבת מעמדה בתקופה ההיא
ובו בזמן גם בזה לו והתנכרה לו או יותר נכון, היתה כלואה בתוכו וחיפשה דרך להתקיים.

ונוסף על כל אלו זהו סיפור חייה של אחת הנשים היותר משפיעות במאה ה20

ממליצה!

לפני 3 שנים•זרש קרש
צביטה בלב

צביטה בלב

נורה אפרון

אני אדבר מראש אל בנות המגדר שלי, משהו שלרוב אינני עושה (ואף חשה בחילה קלה כשזה נעשה בסביבתי, אבל מבטיחה שהפעם זה מוצדק)
נורה אפרון היתה עיתונאית ותסריטאית יהודיה אמריקאית, למשל אם צפיתן בסרט (בעיני האלמותי והמופתי) "כשהארי פגש את סאלי" או ב"יש לך הודעה" (הרבה פחות מופתי ואלמותי, אבל חמוד ורומנטי, אף שהטכנולוגיה כיום צוחקת בפרצוף של קבלת מייל. אומייגד) ובעוד הרבה יצירות אחרות, בהן היתה מעורבת נורה אפרון, אתן כבר הבנתן שמדובר במוח שנון ובהומור משובח. (הבלוגרית המועדפת עליי, שלי גרוס, תגיד גם הרבה מחמאות על הביגוד של מג ריאן ועל תפאורת הבית, למעוניינות)


"צביטה בלב" הוא ספר שמבוסס מאוד על טרגדיה אישית של נורה אפרון שהיא הצליחה להפוך לסיפור קומי. זה מזכיר לי את הפעם בה קרתה לי פדיחה איומה, כל כך איומה שכמעט הפסקתי לדבר בגללה (וזה, האמינו לי, לא קורה לי. אפילו לא כשאני ישנה). המזל היה ששיתפתי חברה במה שהיתה הפדיחה הכי איומה בחיי, וכעת אני אפילו לא זוכרת מה קרה שם, כי באותו רגע החברה הנשמה סיפרה לי פדיחה כל כך הרבה יותר זוועתית ונוראה שכמעט נשנקתי (במקומה) והיא עוד אומרת לי: ישבתי על ספסל וניסתי לעכל את מה שלעזאזל קרה הרגע, ואז אמרתי לעצמי: יש לך סיפור מצוין לספר. ובאמת, זה הפך את הטרגדיה הנוראה למשהו שאסור לשמוע בזמן שאוכלים או שותים, מרוב שנשנקים מצחוק.
בעיני זו יכולת נשגבת סלש אלוהית להצליח להפוך חרא לזהב, ובעיני זו צביטה בלב. במוקד הסיפור אישה בהריון שני, די צפוף לראשון, חודש שביעי, שמגלה שבעלה בוגד בה עם חברה שלה. אכן זוועה. אפרון מצליחה לדון בנושא תוך שזירת מתכונים, בדיחות מגוונות על חשבון כל הנוגעים בדבר, לערב קבוצה טיפולית שנמצאת תחת התקפת שוד ואפילו לתבל בכמה אמירות פמיניסטיות רציניות בעיני וסופר רלוונטיות, בלי להיות טרחנית מעצבנת.

קראתי תוך יממה.
יאללה, לחברותיי למגדר - ממליצה

לפני 3 שנים•
★★★★★
•זרש קרש
המקומות שמפחידים אותך

המקומות שמפחידים אותך

פמה צ'ודרון

את ספרה שקדם לספר הנוכחי, "כשהדברים מתפרקים" קראתי בתחושה שיש בספרון הקטן יותר משנדמה. באופן כללי, התחושה שלי בחיים, בארבעת העשורים בם ביליתי פה עד כה, היא שהתובנות הכי משמעותיות שעמלתי קשות להשיגן, בעצם היו כבר מנוסחות באיזה ספר ניואייג' סטייל "משמעות החיים ב9.90", אבל מסתבר שכנראה הייתי צריכה להזיע ולהתייגע לא מעט כדי שאבין אותן בגוף ראשון יחיד, ואת המחיר הכרוך בהן ואת הדרך בה אני מעכלת אותם כמו שיחזקאל לעס את המגילה ולא כמו הדרכה קלילה שאין בה היכרות עם היומיום שלי.
הבודהיזם כבר שנים ארוכות מככב בעולם המערב בכל מיני כובעים ומופעים, אם העלו אותו הביטלס לדרגת פופ בביקורם אצל המהרישי, הרי שגם חשפו את פגיעותו באופן בו גורו יכול להיות גם אדם מסוכן לעיתים. אך, נדמה כי מעבר לסקרנות האקזוטית, יותר ויותר תחומי דעת מחפשים את הקשר אל הבודהיזם, תרבות הפנאי שוקקת תרגולי יוגה ומדיטציה, אפשר למצוא ויפאסנה גם הרחק ממנזרי טיבט.
פמה צ'ודורון עצמה הנה נזירה קנדית, אישה מערבית שבחרה במסע חייה להתמסר לדרך החיים הבודהיסטית ולכלי ההתמודדות שהיא מעניקה. לתחושתי, ספריה של צ'ודורון רחוקים שנות אור מהדיבור הניו-אייג'י, יש בה מבט יחף, ישיר ואמיץ אל המקומות הבלתי נסבלים של החיים, כלומר של עצמנו, אל הנפילות שאנחנו מכירים באופן אישי והיא מציעה את הכלים הבודהיסטיים לא מתוך שכנוע שזו הדרך הקלה להתמודדות עם פחדי החיים ואימת הקיום, אלא מתוך אמונה שבהדרגה ובהתמדה יהיה באפשרות זו דרך להפחתת הסבל שלנו. נוכחות מלאה בתוך חיינו, התפקחות מן האשליה של מי אנחנו באמת ודרך להתקיים עם סביבתנו באופן פחות אלים ונצלני.

"על המין האנושי להבין את מלוא המשמעות של חוסר היכולת שלו לסבול אי נוחות. ההנחיה להישאר במצב פגיע - זהו ידע שביכולתנו לנצל."

ושיהיה לנו בהצלחה עם זה.

לפני 3 שנים•זרש קרש
נרשם בגוף

נרשם בגוף

בסל ואן דר קולק

הפרויקט היומרני והמרתק שעושה ואן דר קולק בספרו "נרשם בגוף" הוא לאסוף את התובנות של עולם הפסיכיאטריה, משנות החמישים, דרך פריצת הדרך של המצאת התרופות, לשלבן עם המידע העדכני והחדשני בתחום מדעי המוח ואת שני אלו לשבץ בתוך הקשרי טיפול נפשי וטיפול גוף-נפש במגוון כלים ואפשרויות. ואן דר קולק משמיע ביקורת חריפה כנגד עולם הפסיכיאטריה המקובל כיום:
"פסיכיאטרים רבים עובדים היום במשרדים בנוסח פס-ייצור, שם הם רואים מטופלים, שהם בקושי מכירים, למשך חמש-עשרה דקות, ואז מחלקים להם כדורים להקלת כאב, חרדה או דיכאון. דומה שהמסר שלהם הוא: 'תן לנו לתקן אותך; רק תהיה ממושמע ותיקח את הסמים (החוקיים) האלה, ותחזור בעוד שלושה חודשים - אבל שים לב שלא להשתמש באלכוהול או סמים (בלתי חוקיים) כדי להקל על בעיותך'."
נועז. ואן דר קולק הנו פסיכיאטר ממוצא הולנד שחי ופועל בארה"ב, הוא מתאר כיצד הגיע בתחילת דרכו המקצועית לטיפול בחיילים שחזרו מקרבות ויאטנם וכן טיפל בלוחמים ששבו ממלחמת העולם השניה. הוא מתאר את הטיפול בפוסט טראומה, עוד בטרם זו הוגדרה רשמית. הספר ממשיך ומתמקד בפוסט טראומה מינית וכן בפוסט טראומה הכרוכה בגדילה בנסיבות אלימות, הזנחה, פשיעה ודומותיהן. בעיני ואן דר קולק פוסט טראומה היא הבעיה הבוערת של החברה האמריקאית:
"דיונים בPTSD נוטים עדיין להתמקד בחיילים ששבו משדה הקרב, קורבנות של התקפות טרור או ניצולי תאונות מחרידות. אך הטראומה היא בעיית בריאות הציבור רחבה הרבה יותר, ניתן לומר אפילו: האיום הגדול ביותר לרווחת האומה שלנו. מאז 2001, אמריקנים רבים יותר מתו מידי בני זוגם או בני משפחה אחרים מאשר במלחמות בעיראק ואפגניסטן ההסתברות שאישה אמריקנית תסבול מאלימות במשפחה גדולה כפליים מן הסיכוי שתלקה בסרטן השד. האקדמיה האמריקנית לרפואת ילדים מעריכה שנשק חם הורג פי שניים יותר ילדים מאשר סרטן."
האינטגרציה שיוצר ואן דר קולק בעצם כלילת טיפולים שעד היום נשארו מחוץ לשיח המקצועי הטיפולי, בתוך הדיון בטיפול בטראומה, היא פורצת דרך, מביך עד כמה שזה נכון. ואן דר קולק לא רק כולל טיפול באמצעות תיאטרון, שירה במקהלה, יוגה, EMDR ועוד, אלא אף מגדיר מצבים נפשיים בהם ריפוי בדיבור, שנחשב אצל אבי הפסיכואנליזה לטכניקה הנעלה ביותר, כבלתי רלוונטיים כלל. כשלאדם הפצוע אין מילים והחוויה הכואבת שוכנת בגוף, נדרש אם כן להתחיל בשפת הגוף גם את תהליך הריפוי.
הספר אינו פונה רק לאנשי מקצועי, ובמובן זה יש גם כאן משהו מרענן. ואן דר קולק מזמין גם את הציבור הרחב, ובתוכו גם נפגעי הטראומה עצמם, לקריאת הספר. מתוך תקווה שכך יהיו גם הם פעילים יותר בבחירת שיטת הטיפול המתאימה עבורם לתהליך הריפוי. הספר כתוב באופן נגיש, קולח, מעניין ולא במונחים סבוכים שרק מבין דבר יפענחם. ואן דר קולק חושף מדי פעם באופן מותאם את עצמו ואת ההיסטוריה המשפחתית שלו (אביו לחם נגד גרמניה הנאצית במלחמת העולם השניה בהולנד ושב עם 'שריטות' משל עצמו) ואף את ההתמודדויות שלו כאב לילד שעבר תקופת דיכאון ותת תפקוד, ושב לחיים דרך כלי התיאטרון הקהילתי, וכך יש גם תחושה של מבט בגובה העיניים. מבט אנושי שמזכיר כי כולנו עלולים לחוש באופן דומה, ואין אדם מחוסן מפני טראומה.

למתעניינים,
ממליצה ביותר!

לפני 3 שנים•זרש קרש
אלוהים יודע

אלוהים יודע

ג'וזף הלר

נפגשנו בטעות. כלומר, ממש ממש לא התכוונתי, אבל אופס. ומשם בגדול אפשר לומר שניתן היה לשמוע אותי נקרעת מצחוק בקול רם אחת לזמן-מה, גם אם אני לבד או גם אם אני ממש אבל ממש לא בסביבה שמתאים או מהוגן בה להתפוצץ מצחוק. ככה זה. ומכיוון שהסדר הפוך בהגעת הספר אליי, כך גם אתחיל דווקא הפעם בציטוט:

"חתיכת ארץ מובטחת. דבש אמנם היה בה, אך את החלב הבאנו אנו בעטיני עזינו. לתושבי קליפורניה נותן אלוהים חופים נהדרים, תעשית קולנוע ואת בורלי הילס. לנו הוא נותן חול. לקאן נותן הוא פסטיבל סרטים זוהר. אנו מקבלים את הארגון לשחרור פלשתין. החרפים שלנו גשומים, הקיצים לוהטים. לעמים שלא ידעו איך מכוונים שעון-יד הוא נותן אוקינוסים תת-קרקעיים של נפט. לנו הוא נותן שבר במפשעה, טחורים ואנטישמיות. המרגלים הספקנים ההם, ששבו מארץ כנען לאחר הצצה ראשונה, תיארו את המקום כארץ אוכלת יושביה, ארץ שכולה מאוכלסת נפילים. הדיווחים הללו היו כוזבים, אבל היה בהם משהו. נכון, היו שם תאנים, רמונים ואשכולות ענבים כבדים, שאפשר היה לסחוב אותם בחזרה רק במוט בשנים, במוט עבה מוכתף על שכמם של שני גברים. אך יש ויש לארץ הזו נטיה לאכול את יושביה. אבל מה לעשות, ארץ טובה מזו לא הוצעה לנו, ורצוננו לאחוז במה שיש."

דוד המלך פונה לסיכום חייו לקראת מותו, כשבחוץ הומה כיכר העיר בשאלת המלך הבא: אדוניה בן חגית או שלמה בן בת שבע. את דוד באופן אישי זה לא באמת מעניין, הוא היה מעדיף לבלות רגעים אינטימיים עם בת שבע, שכבר לא מגלה בו שום התעניינות, מעבר למינוי של בנה יחידה. דוד שמתאר ג'זף הלר בהחלט רחוק מדימוי ה"דוד מלך ישראל חי-חי-וקיים", בטח שאינו קדוש מעונה, אבל מצד שני מצטיין בהומור טוב, גם עצמי, ויש לו גם כנות יחפה. בקיצור, הרבה יותר מעניין לשבת איתו לכוס קפה, כלומר בירה, ברור, מאשר שכנו הצדיק אשר "כל האומר דוד חטא אינו אלא טועה". אם אתם בגישה הזו, הספר הזה הוא בהחלט טעות בשבילכם.

הלר בקיא היטב במקורות התנ"ך, או הברית הישנה אם תרצו, הוא שולט שליטה מרהיבה בחומר, וגם לא משנה את העובדות המוכרות, אך בהחלט מתמקם בזוית של "תנ"ך בגובה העיניים", או אם להיות קצת יותר כנה, אז זה הרבה יותר נמוך מאשר העיניים, יותר אזור הבטן התחתונה ומטה... דוד מתחיל כנער עם הרבה אמביציה ורצון להוכיח לעולם, ויש לו קשר מרהיב עם אלוהיו, אבל לאחר מות התינוק שנולד מהקשר האסור עם בת שבע, דוד כועס ומתנתק מאלוהיו, ובוא נגיד שגם אלוהים לא ממש משאיר לו הודעות לוהטות במזכירה האלקטרונית... דוד של הלר שונא את הפסל של מיכאל אנג'לו, מתחרט על הרגע שהכיר את מיכל, מלא כבוד והערכה כלפי אביגיל, אבל מה שיש לו להגיד על שלמה הוא קצת פחות נאום של אבא גאה בצאצא שירש אותו... הסצנות התנ"כיות עולות שוב בזיכרונו והפעם יש כאן פרשן עם מבט מחודש ורענן, והספר העתיק קם לחיים חדשים, סוערים ופרועים, נטולי גבולות אבל בצידם גם עונשים כבדים.

הספר בעיני מעניין ומאוד קולח, שוב אומרת שלא בהכרח יתאים למי שפחות חפץ לפגוש את התאוות והתשוקות של אבותינו ואת הקנאה, הכבוד ושאר היצרים האפלים יותר או פחות, אבל האנושיים והמוכרים, גם בקרב דמויות התנ"ך. בעיני היה בכך משהו משעשע, גם עם קצת עומק, אבל באופן אישי אצלי ניצח השעשוע, סטייל פרק מוצלח של היהודים באים.

יאללה וקדימה, יש עניין לציבור.

לפני 3 שנים•זרש קרש
מכתבים לתיאו

מכתבים לתיאו

וינסנט ון גוך

האירוניה של העולם בו אנו חיים באה לידי ביטוי מוחץ צלעות בדמותו של וינסנט ון גוך. האדם שהיום הפך למותג שמוכר אולי הכי הרבה בתחום האומנות, על מוצריה הנלווים והמעוצבים בהשראתה, סבל מאנונימיות והפניית כתף קרה בעוצמה זהה לאורך חייו, עד להתאבדותו.
"מכתבים לתיאו" הוא ספר בו תרגם באופן נהדר עודד פלד את מכתביו של וינסנט לאחיו הצעיר ממנו בארבע, תיאו. בהקדמה הקצרה (והמצוינת!) לספר, משתף עודד פלד את הקוראים בבחירתו להעניק למכתבים הללו את אופיים הטבעי, כפי שנכתבו בין אח בוגר לאח צעיר, בלי לסגנן את השפה ובכך לאבד את הממד הקולח והיומיומי שבה. בחירה מצוינת בעיני.
היחסים בין תיאו ווינסט מרתקים בעיני. וינסנט במהרה הופך תלוי כלכלית באחיו הצעיר, אך בו זמנית מטפח גם משאלה לחלץ את אחיו ממה שהוא תופס כחיי הבורגנות של סוחרי האומנות, אל סערת יצירת האומנות עצמה, אף שהוא מבין שהדבר יהיה כרוך באובדן המשענת עליה הוא נסמך. הדבר לא ארע, תיאו ממשיך לעבוד בחברה, מתארס ומקים משפחה ובנו היחיד נקרא אף הוא וינסנט. עם זאת, ישנה תחושה של תלות רגשית-נפשית לא מועטה כלל של תיאו בוינסנט, תחושה שתיאו רואה באחיו משהו מן האדם הגדול ורב העוצמה, אף שבשונה מאיתנו, הוא גם נדרש להתמודד עם המחירים המורכבים והסבוכים שאישיות זו גובה.
הספר נפתח כניצן ופורש את דמותו הרגישה, הסוחפת, הסוערת, המטולטלת והאנושית עד כאב של ון גוך. מדהים עד כמה אדם שפנה לציור בגיל יחסית מאוחר, מתאר בשפה כה ציורית גם חוויות שאינן מעולם הציור. התחושה היא שהשפה הויזואלית ושפת הצבעים מוטמעת בו עמוק והיטב. בפתיחת הספר מופיע ציר השנים בחייו של ון גוך ומה המאורעות הגדולים שארעו בחייו וביצירתו אז, עבורי זה היה מקרא מפה מעולה לשוב אליו מדי פעם, כדי להבין היכן למקם את המכתבים ברצף חייו הכללי. בנוסף, בסוף הספר מופיעה ביוגרפיה קצרה על חייו של ון גוך כפי שנכתבה על ידי גיסתו, יוהנה, אשת אחיו תיאו. שמחתי לפגוש גם במסמך זה, ממליצה לא לדלג גם עליו.
ברשותכם, לא אעמיק יותר בדבריי ואפנה אל הציטוטים המופלאים שיש בספר זה, ובשפע.

"צריך לשמר משהו מן האופי המקורי של רובינזון קרוזו או של נזיר מתבודד, אחרת אתה חסר-שורשים בתוכך, ואסור להניח לאש לכבות את הנשמה, יש להמשיך ולהבעיר אותה"
"אדם שטולטל קדימה ואחורה במשך זמן רב, כאילו הושלך בלב ים סוער, מגיע לבסוף אל היעד שלו"
"במקום בו נוצרת מחדש אהדה, מתחדשים החיים"
"אם תתאהב אי-פעם ותקבל תשובה של 'לא, אף פעם, אף פעם' אל תוותר; אבל אתה בחור בר-מזל, ואני בטוח שזה לא יקרה לך לעולם."
"האומנות קנאית, היא אינה מעוניינת שנעדיף מחלה על פניה, אז אני עושה כרצונה"
"צרכי הציור דומים לאלה של פילגש הרסנית, אתה אינך יכול לעשות דבר ללא כסף ואף פעם אין לך מספיק"
"הייתי רוצה לצייר כך שכולם, לפחות אלה שיש להם עיניים, יוכלו לראות זאת"

ממליצה מאוד ועוד קצת.

לפני 3 שנים•זרש קרש
מותו של כוורן

מותו של כוורן

לארס גוסטפסון

לארס גוסטפסון יליד שוודיה מספר לנו סיפור שאולי אופייני לאופן בו אנו מדמיינים את האזורים הקרים של הצפון. מורה גרוש מתמקם לו בבדידות מוחלטת בביקתה קטנה ומגדל כוורות דבורים, כשלמן תחילת הספר עולה חשש לבריאותו. מרגע שמחליט המורה שלא לפתוח את המעטפה הגורלית, מטלטל הקורא יחד עם המורה בתהייה מה יש בה באותו מעטפה? ואולי חשוב מכך, בתוך אותו חוסר וודאות סמיך, עוקב הקורא אחר המחברות שהותיר אותו מורה בדימוס, מחברות שלפעמים פותחות פתח מסיפור חייו, ילדותו, נישואיו, אהבתו, ופעמים אחרות מדווחות מן הכאן ועכשיו את ההתמודדות עם הכאב והחשש מפני חזרתו, את יחסי האנוש אליהם הוא גם כמה אך גם חושש מפניהם עד סוף הספר.
עבורי זו היתה היצירה המתאימה ביותר כרגע. חוויה של דיבור כן שמוכן לקחת את אצבע הקורא, כמו עיוור, ולטייל איתו על פניו ועל כאביו ומדאוביו. לאפשר לחוש את בליטות החרדה, התשוקה, ההחמצה, הזיכרונות. ובכל זאת להניח לדמות זו ללכת אל מסע הסוף שלה. בדרכה הייחודית.

אני לא בטוחה שזה ספר שאפשר להמליץ עליו ביד רחבה. הוא דק ואינו יומרני, ועם זאת, האופן החשוף בו הוא נוגע בחיים ובמוות אינו בהכרח מתאים לכל אדם. שמחתי מאוד שהגיע אליי ואני מאמינה שיש כאן עוד קוראים שישמחו בו, מן הקלה של שיחה אמיתית עם אדם שמוכן לדבר.

וכעת לפינת הציטוטים היקרה:
"האמנות לעמוד בכאבים. זה קשור בכך שעד עכשיו איש לא היה מסוגל להפוך זאת לאמנות. אם , במקרה של אמנות בעלת דרגת קושי כה גבוהה שאיש אינו מבצע אותה."
"זה היה הנוף שלנו ובכל זאת הוא לא היה שלנו. היו אלה חיינו שהתחילו ועם זאת הם לא היו שלנו."

לפני 3 שנים•
★★★★★
•זרש קרש
כשהדברים מתפרקים

כשהדברים מתפרקים

פמה צ'ודרון

הספרון הקטן הזה, סטייל מדריך לחיים בתשע תשעים ותשע, הוא אחת היצירות הקולעות והמטלטלות בעיני. פמה צ'ודורון לא מספרת הרבה על עצמה, אבל ממה שכן היא מתארת דמות של אישה מערבית שיום אחד בהיר בעלה הודיע לה שהוא מקיים רומן מחוץ לנישואין והוא מעוניין להתגרש. עבורה זו היתה הקרקע שנשמטה מתחת לרגליה. למרות שככל שעסקתי בספר, נדמה היה לי שבעצם בכל רגע נתון הדברים מתפרקים לנו, מעצם היותם זמניים וכלים, בעודנו משתוקקים לדבר על נצח, תמיד, באושר ועושר. צ'ודורון שוטחת את עקרונות הבודהיזם בספר, באופן זמין, מעניק כלים להתמודדות, לצמיחה, להתפתחות מתוך הציפייה הבלתי אפשרית שלנו מן החיים ומעצמנו, אל אפשרות לשאת את החיים האלה בהתמקמות שונה שתאפשר לנו פקחון רב יותר וגם חמלה רבה יותר לעצמנו ולסביבה.
קראתי כמה וכמה ספרים שעוסקים בבודהיזם, אני מקווה ללמוד ולקרוא עוד, אך בינתיים בעיני הוא בהחלט אחד המוצלחים ואני באהבה ממליצה לחובבי הז'אנר או למסתקרנים.

על הדרך כמה ציטוטים:
"אנחנו חושבים, שההגנה על עצמנו מסבל היא גילוי של נדיבות כלפי עצמנו. האמת היא שאנחנו רק מתמלאים יותר בפחד, מתקשחים ונעשים מנוכרים יותר. אנחנו חווים עצמנו כנפרדים מהשלם. ההפרדה הזאת הופכת למעין כלא בשבילנו, כלא שמגביל אותנו לתקוות האישיות ולפחדים שלנו ולדאגה רק לאנשים הקרובים ביותר לנו. באורח משונה אם בראש מעיינינו השאיפה להגן על עצמנו מאי נוחות, נסבול. ולעומת זאת, כשאיננו נסגרים, כשנניח ללב שלנו להישבר, נגלה את קרבתנו לכל היצורים."

"מהות החיים היא שהם מאתגרים. לפעמים הם מתוקים ולפעמים מרים. לפעמים הגוף שלך מתוח, ולפעמים הוא נרגע או נפתח. לפעמים יש לך כאב ראש, ולפעמים אתה מרגיש בריא במאה אחוז. מזווית הראייה של הערות, הניסיון לקשור את כל הקצוות הרופפים וסוף סוף להתארגן עם החיים פירושו מוות, כי זה כרוך בדחייה של הרבה מהחוויות הבסיסיות שלך. יש משהו תוקפני בגישה הזו לחיים, הניסיון לשטח את כל הבליטות המחוספסות וחוסר השלמות לנסיעה חלקה ונחמדה."

"להיות חי באופן מלא, להיות אנושי באופן מלא ולהתעורר לגמרי זה להיזרק כל הזמן מהקן. להיות חי באופן מלא זה להיות תמיד בשטח הפקר, לחוות כל רגע כחדש ורענן לגמרי. לחיות זה להיות מוכן למות שוב ושוב."

שיהיה לנו בהצלחה עם זה.

לפני 3 שנים•
★★★★★
•זרש קרש
להביט בשמש

להביט בשמש

ארווין ד' יאלום

לא מזמן כתבתי כאן על ספר אחר של יאלום שקראתי לאחרונה והנה כבר המשכתי אל ספר מוקדם יותר, שפרסם יאלום ב2008, כשהיה כבן 75, ואף שב אליו והזכיר אותו בספרו המאוחר יותר "עניין של מוות וחיים". בספר "להביט בשמש" חוקר יאלום את החרדה האנושית מפני המוות, הוא משלב טקסטים עתיקים יותר (כדוגמת הפילוסופיה של אפיקורס) או פחות (שירה וספרות מודרנית ועד לוודי אלן) לצד תיאורי מקרה טיפוליים מן הקליניקה ושיתוף אישי של התהליך שעבר יאלום עצמו למול נושא זה.
יאלום, מסתבר, ממשיך לעורר בי באופן עקבי אמביוולנטיות בלתי פתורה (עדיין). יש בו מצד אחד קסם כובש ביכולת לגעת בנושאים גם כבדים, מעיקים או מטרידים - כמו מוות, באופן קולח, זורם, מעורר עניין וקריא עד מאוד. השילוב של ציטוטי ספרות מגוונים העשיר בעיני את הדיון, פתח עוד כיווני מחשבה, כשיאלום מנסה גם להעניק כלים לקורא בהתמודדות עם החרדה הקיומית של כל בן אנוש מפני הכליון. מצד שני (וכבר הבנתם שיש גם צד שני), יאלום מרגיש לי נוגע בטלטלה אבל כמו עדיין נשאר בכורסה הנוחה והמרווחת שלו באיזה אופן. למשל, יש בו שיפוטיות עקבית נוכח תפיסות דתיות/רוחניות-מיסטיות כאלה ואחרות של מטופלים שמציגים עמדה אמונית בחיים שלאחר המוות, המשכיות הנשמה וכדומה. על פי רוב מקובל, גם על יאלום עצמו, שעל המטפל לקבל באופן מכבד ובלתי שיפוטי את תפיסותיו ולסייע למטופל בקבלת כלים לשיבה לזירת חייו המוכרת. אך בספר מופיע יותר מפעם אחת כי יאלום, ככל שמתקרבים למוות, ניצב כמסריונר של ממש לתפיסתו האתיאסטית עד כדי נוקשות שיפוטית. בתור מי שאין לה אג'נדה חד משמעית ברורה (היי חברים, עוד לא פגשתי מישהו שחזר משם, אז משאירה את העמדה פתוחה) הרגשתי שבאופן דומה בו שפט יאלום את הרב חובש הכיפה או את המקסיקני שמאמין בעב"מים, כמי שבחרו בעל טבעי כדרך לשאת את חרדת המוות שלהם, ניתן גם לסובב את המראה אל פניו של יאלום עצמו.
יש ביאלום קטע נרקיסיסטי מה שגורם לו לצטט פעם אחר פעם את עצמו, באופן שקצת מתיש ומרגיש רווי אגו, ועדיין זהו ספר שאיני מצטערת שקראתי ואני מניחה שגם ילווה עוד קצת את מחשבותיי. אז לא מקבלת החלטה אם להמליץ לכם, אבל כן אסיים בציטוט של וודי אלן שמופיע בספר:
"אני לא מפחד מהמוות, אני רק לא רוצה להיות שם כשזה יקרה"

נוחו בשלום על משכבכם,
אך טוב :)

לפני 3 שנים•זרש קרש

ביקורות נוספות על "אתי החיים משחק הרבה"

אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

דויד גרוסמן

אני מכיר עוד איזה בנאדם שניים שהחיים משחק איתם הרבה. מתי שקראתי את הסיפור הזה כל הזמן היה בראש שלי חבר אחד שהחיים לא מספיק ששיחק איתו הרבה. אצלו החיים גם בא לבדוק כל רגע אם הבנאדם יכול להחזיק עוד קצת ואם החיים רואה שהוא מסוגל הוא ישר מכניס לו עוד קטנה בשביל שחס וחלילה הבנאדם לא יהיה לו שנה שלמה שקט.יש אנשים שאומרים שהצרות באות אצל מי שיכול להחזיק אותם יעני אצל אנשים חזקים. אני לא חושב שזה נכון. פשוט האלה שנופלים אף אחד לא רואה אותם. הצרות באות אצל מי שאין לו מזל וזהו. אם הוא יכול להחזיק או לא להחזיק מעמד זה כבר שאלה אחרת.

הסיפור פה זה מבוסס על סיפור אמיתי של אישה אחת שהיתה בבית כלא ביוגוסלביה בזמנים של טיטו אבל גרוסמן עושה מזה סיפור על שלושה דורות שזה הדור של אלה שעברו את השואה ואת כל הבלגנים שהיו באירופה ואחרי זה הדור של הילדים שלהם שנשרט מכל השריטות של ההורים שלו והדור השלישי זה הדור שיש לו עוד סיכוי לצאת נורמלי.

הדבר הכי חשוב פה שהגרוסמן הזה יודע להחזיק סיפור יעני יודע לכתוב ככה שזה כל הזמן מעניין אותך וגם הוא יודע לבחור את המילים שיתאימו בדיוק ככה שאתה מרגיש שאתה מבין גם מה קורה וגם איך כל האנשים שיש לו בסיפור מרגישים. 

אני לא חושב שזה הספר הכי טוב שקראתי ממנו אבל זה עדיין היה מעניין בשבילי לקרוא את זה. דוקא בספר הזה איפה שהסופר התכוון שיהיה השיא של הסיפור אני לא הרגשתי שזה ככה אבל דוקא איפה שהחלקים שכאילו לא קורה שמה הרבה שמה זה החזיק ושמה היה מעניין כי דוקא כל היחסים בין הדורות ברגעים שאין דרמה ושהכל כאילו רגיל דוקא שמה זה הכי מעניין כי זה משאיר לך את השאלות הכי חשובות על כל הרגשות שיכולים להיות בין הורים לילדים שלהם כמו אשמה וסליחה וכעס ורחמנות ואתה בדיוק חושב עליך ועל ההורים שלך שלא משנה מאיפה שהם באו בכל מקרה הם היו דור של מהגרים והם לא יכלו לעשות הכל נכון כי מאיפה היה להם לדעת מה נכון ואתה רואה איך הזמן נותן אפשרות בשבילך לסלוח וגם אתה רואה שהזמן לא יכול לתקן כל דבר שיש אנשים שאצלם זה עבר יותר קשה מאצלך והם לא התאוששו כי לפעמים יש דברים שאחרי ששברת אותם כבר הדבק לא יכול לחבר.

לפני 4 שנים•
★★★★★
•סימנטוב
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

דויד גרוסמן

אווה פאניץ' נהיר, ידידה של גרוסמן ודמות ידועה ביוגוסלביה, עברה בחייה הצעירים ייסורים רבים כתוצאה מהצורך לבחור. כן, לבחור. יש הבוחרים בחייהם בחירות רבות הנוגעות לחיים אישיים, לעבודה למקום מגורים וכך הלאה. אלה משפיעים כך או אחרת. פאניץ' נהיר, מתוך צורך לעמוד בסטנדרטים של אמת מוחלטת, בחרה בחירה שהשפיעה עליה ועל בתה נינה בצורה אכזרית במיוחד.
דויד גרוסמן שמע את סיפורה פעמים רבות ובחר להביא אותו לפנינו עם חירות ספרותית מתבקשת ומאושרת ע"י הדמויות האמתיות. גרוסמן יודע לכתוב והסיפור החזק יוצרים סינרגיה עוצמתית.
ורה (בסיפור, מבוססת על דמותה של אווה), מפציעה לתוך חייהם של טוביה ובנו רפאל בן ה-15, עם בתה המבוגרת בשנתיים מרפאל, נינה. את בעלה איבדה עוד ביוגוסלביה של טיטו. מילוש, בעלה, בחר לסיים חייו מאשר להודות שהיה בוגד ואין הוא כזה. ורה-אווה נקראה לבית החולים ונתבקשה להודות אף היא בבגידה שלא היתה. היא סירבה להודות. סירוב זה גרם להעברתה לגולי-אוטוק, אי בו עברו מתנגדי המשטר חינוך מחדש. בתה נשלחה לגדול אצל אחותה ובעלה נטולי הילדים. איש לא הבין מדוע בחרה ורה להתעקש על האמת בעוד בעלה כבר מת. שקר קטן היה משחרר אותה מיד ומחזיר אותה לבתה. היא בחרה אחרת ולקח כמעט שלוש שנים להשתחרר ולחזור הביתה מאותו אי אכזרי.
הסיפור נחשף לפנינו בסרט הנעשה ע"י הנכדה גילי והבן החורג רפאל, כבמאי. כל הארבעה נוסעים לאי הנוראי גולי-אוטוק. הסיפור נחשף במיקום המקורי ללא כחל וסרק. כאבים חדשים מתגלים וגם לא מעט נחמות.
היכולת של דויד גרוסמן ללהטט בשפה העברית ידועה. כאן הוא עושה זאת במיומנות בלתי רגילה תוך הסתמכות על סיפור חזק. הקריאה זורמת ושוטפת, אין רגע דל. המעבר בין העבר האכזרי לעיתים והמקסים לא פחות בקשר בין מילוש לוורה, וההווה המחזיר את נינה מהניכר לישראל, מביא אתו דרמות נוספות.
שלושה דורות של נשים, אחת חזקה ובלתי מתפשרת, אחת שברירית לכאורה והשלישית, הנכדה, המושפעת כך או אחרת מההיסטוריה המשפחתית, מעניקים לנו חווית קריאה חזקה. דווקא קטע קטן ובלתי שייך נגע מאוד ללב ומדובר בבית קברות לחיות שעשועים. אל תחמיצו.

לפני 7 שנים•
★★★★★
•מורי
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

דויד גרוסמן

ספר לרוץ איתו

לעתים ספר מהדהד את עלילתו לתוך חיי, בדמותם של זיכרונות עבר נשכחים העולים ומציפים בגעגוע צובט לב, ולעתים בתחושת השלמה לרגעים מודחקים שבקשתי לשכוח. כעת אני מתפייס וסוגר מעגלים, באמצעות ספרים טובים ונוגעים המהווים עבורי סוג של תרפיה לחיים.

יש וספר משקף חיים שנחווים כעת, ההווה בהתהוות, כמו זה שלנו בקיץ הקורונה, המעיק ומטריף, לא רק ברמה האישית שלנו, אלא גם ברמה הקולקטיבית כבני אדם המאבדים שייכות, המתבטאת יותר מתמיד במושג שנאת חינם, אמירה קשה הנאמרת על רקע ערב תשעה באב, המעציב ומעצים חששות ופחדים קמאיים.

בקיץ הנחווה נוכחים חמסינים מתמשכים, ובפרויקט הקיץ המכביד אותו אני מנהל, שהוא כמו ריצת מרתון מתישה שאין לה סוף. אני מבקש לעתים לצאת למרחבי השדות. בבדידותם להימוג, להירגע ולהרפות ולנשום בהרמוניה. ואני מוצא את עצמי לראשונה הולך ולא רץ, באובדן תחושת חופש מהכוח לרחף מעל השדות בריצה, המחשה כואבת לאמירה, בגידת הגוף ועייפותו המתמשכת.

בימים האלה הקריאה קשה מתמיד, ודווקא כעת בחרתי בגרוסמן, כמו לבקש מידיד וותיק משענת ומרפא באמצעות אחד מספריו, מחשבה חיובית, למה שאני יכול לעשות בכדי שהעולם סביבי והעתיד יראו אופטימיים יותר, ובכדי למצוא כוחות נפש להמשיך קדימה ממה שנשאר.

איתי החיים משחקים הרבה היא בחירה מפתיעה גם עבורי, מכיוון שדרך ורה גיבורת העלילה, גרוסמן מעלה שאלה גדולה ומייסרת, עד כמה בחירה אחת שלה, בה היא הועמדה מול דילמה בלתי אפשרית, עצבה את שארית חייה? האם היא הצליחה לאחר שנים לאחות שברים, ולנסות ולחיות עם אלה שלא ניתנים היו לאיחוי, והאם ניסיונותיה לתיקון היו אפשריים, ומהו בכלל תיקון עבורה ועבור בני משפחתה שנשאו עמם את בחירותיה וטעויותיה כצופן גנטי ממאיר?

לכאורה זהו ספר עצוב וקשה על אסון בחייה של ורה, אך הוא גם אופטימי למה שמייצגים חייה, לאנרגיה שלה, לדאגה לא רק לעצמה, אלא למישהו לידה הזקוק לעזרתה. גם כישלונה לסייע לביתה נראה כל כך אנושי ומכמיר, ומכניס לפרופורציות את הכישלונות האישיים שלי לצד ההצלחות.

ורה, היא דמות המבוססת על סיפור אמיתי, מעוררת השראה, ממחישה את הניסיון למצות את מה שנשאר, וממנו לשאוב כוחות חדשים. אישיותה מעניקה את כוחו הרוחני המרפא של הספר, דווקא לימים אלה. הספר איתי החיים משחקים הרבה, הוא עבורי מישהו לרוץ אתו בימים קשים אלה.

לפני 5 שנים•
★★★★★
•רץ
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

דויד גרוסמן

"נעימה מנגינת השאלה שיודעת שתיענה"

כמה כיף לקרוא שוב ספר טוב של גרוסמן!

הספר מתבסס על סיפור אמיתי (את הסיפור המקורי על אוה פניץ-נהיר ניתן לקרוא בבלוג של עידית בחיפוש הראשון בגוגל), סיפור על מערכות היחסים בין אם ובת, בין אב ובת, בין אשה ואהובה ובין איש וההיא שבורחת. בהווה ובעבר. גילי (הנכדה) כותבת לנו יומן שמגולל את הסיפור המשפחתי, כשמובאים גם קטעים כואבים על העינויים באי.

השמות מדויקים ומרמזים, כהרגלו של גרוסמן. הכתיבה מצוינת, עם הציניות הנדרשת וההומור, ובעיקר שיבושי השפה בדמות של הסבתא עושים את הכל (כמו בשם הספר).

דמויות עגולות, יש מקום לכל אחת, כשמכירים יותר ויותר כל דמות על כל גווניה לאורך הספר.

(שנדבר על הספר המסתורי שגילי מזכירה? "מסתרי הנישואין בצירוף תורת הזיווגין")

לפני שנתיים•
★★★★★
•הקוראת
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

דויד גרוסמן

ספויילרים - יהיו ספויילרים נוראיים ליותר מספר אחד של גרוסמן - ספויילרים

בשנה האחרונה התחילה מגמה קצת מוזרה, שנדמית רק בתחילתה, של ביטול הגרוסמן. אני אומר "הגרוסמן" כי כשמישהו אומר גרוסמן ברור על איזה גרוסמן הוא מדבר. גרוסמן הוא יותר ממה שהוא. הוא לא רק איש שעושה מה שהוא עושה בעולם הוא גם סופר עטור פרסים (נדמה שאין פרס שלא קיבל) שנמכר היטב ברחבי העולם, וכן, איש פוליטי במובן הפובליציסטי והאקטיביסטי של המילה (ופה לפעמים לא מוצא חן בעיני הימין ולפעמים, כפי שקרה לאחרונה, לא מוצא חן בעיני השמאל). אתוודה שאני לא אוהב לאהוב אנשים פופולריים. זה מנהג מגונה שלי, היפסטרי קצת, להיצמד לאנדרדוגים ולחשוד במה שהקהל אוהב. ובכל הזאת את המגמה הזאת, הקטנה עדיין, של ביטול הגרוסמן, אני לא אוהב. אני חושד בה מאוד. והסיבה היא אחת: דויד גרוסמן הוא ללא ספק אחד הסופרים הגדולים החיים בעולם. ולא מבחינה מסחרית, חלילה, גדולתו היא ספרותית גרידא. הספרים שלו, כמעט כל אלה שקראתי עד עכשיו עשויים לעילא ולעילא, כל חוט תפור במקומו, וכמעט בכולם יש לב מוסרי אוהב אדם שפועם בקצב הולך וגובר.

גם הספר הזה מצוין. תיכך תגיע הביקורת אבל לפניה אני מוכרח לציין שוב: מנותק מכל קונטקסט "אתי החיים משחק הרבה" הוא ספר מצוין. הוא לא יצירת מופת, נדמה לי, אבל הוא עשוי בצורה מופתית. והעובדה שיש עוד בני אדם חיים ביננו שיודעים ליצור דבר כזה, שמסוגלים לזה, בהחלט משמחת. הגרוסמן ראוי לכל כתר שהוכתר בו.

על חווית הקריאה שלי השפיעה, שוב, סוזן סונטאג. לפני שבועיים קראתי את ספרה "המחלה כדימוי" וכבר ברור לי שהיא שינתה לי את האופן בו אסתכל בשנים הקרובות על מחלות בספרות. לשיטתה (בשילוב עם שיטתי, שפיתחתי) שימוש פזיז ורומנטי מדי במחלות בספרות עושה רע הן לספרות והן למחלות עצמן, שלא לדבר על החולים בהם, כלומר על האנשים האמתיים שבעולמנו קדום הדעה נאלצים להתמודד עם הסטיגמות שהתרבות הטעינה במצבם הרפואי. כמובן שהחיבר של סונטאג שינה לי את חווית הקריאה ב"על העיוורון", לזה ציפיתי, אבל כאן ממש לא הייתי מוכן. ובכל זאת בזה אחר זה הומטרו המחלות: דיכאון קליני, התמכרות למין, שיטיון, וכן, מה תגידו: עיוורון.

אבל הקריאה הסונטאגית השתלבה בקריאה נוספת. כי גם הספר הזה, כמו רבים אחרים בתקופה האחרונה, מבוסס על מקרה אמתי ולכן נכנס לז'אנר שאזרחיו כה התרבו בשנים האחרונות: ז'אנר האוטופיקשן. במציאות יש לנו את אווה פאניץ' ופה יש לנו את ורה נובאק. שתיהן אותה אחת בדיוק: אישה קשישה אך נמרצת שסיפור חיים מהמם נמצא מאחוריה. ארחיב בקצרה ואסיר את השומן ההיסטורי: כשהאישה הזאת הייתה צעירה היא נאלצה להחליט על ידי הצבא - או שאת חותמת לנו על הצהרה לפיה בעלך שהתאבד בגד בממשלה או שתושלכי לכלא ובתך בת השש וחצי תיזרק לרחוב. גם במציאות וגם בספר האישה בחרה באפשרות השנייה והוגלתה לשלוש שנים לגולי אוטוק, אי קטן בו אסירים פוליטיים חונכו מחדש, כלומר עונו.

מיד אחרי הקריאה קראתי כתבה בהארץ מ-2003 על אווה וראיתי את הסרט שתיעד את הביקור שלה עם בתה, זו שננטשה עבור האמת הפוליטית והגאווה, ונכדתה באותו אי עינויים. רציתי לדעת איפה נגמרת הביוגרפיה ואיפה מתחיל הפיקשן. לגנותי ייאמר שחשבתי שאותה בחירה נוראית שאווה נדרשה לקיים היא המצאה של גרוסמן. גרוסמן אוהב בחירות בלתי אפשריות, הגרלת גורלות, רגעים - מאיות שנייה ממש - שמשנים את הכל. ב"אישה בורחת מבשורה" אורה נדרשה להגריל מי מבין שני חבריה יצא שבת ויבוא אליה וההכרלה שינתה את חיי כולם. ב"סוס אחד נכנס לבר" נער "נדרש" להחליט מי הוא מעדיף מבין הוריו שימות. ופה אישה נדרשת לבחור בין אמת לבתה. כבר מהכותרת של הכתבה על אווה הבנתי שזה קרה באמת, "בחירתה של אווה", וזה בדיוק מה שחשבתי - כמה דופאמין מושחת משתחרר כשקוראים על דמות שעומדת בפני בחירה.

וגרוסמן ער לזה. באותה כתבה מ-2003 הוא מצוטט כשהוא אומר "הבחירות שלה הן מסוג הבחירות של דמויות בטרגדיות יווניות". וזה באמת ככה משחר הספרות: בחירה. כמה מרחק יש בין הבחירות של הספרות לבין הבחירות שלנו היומיומיות והפחות יומיומיות? מה אפשר ללמוד מהן? איך סופוקלס, גרוסמן וויליאם סטיירון יצילו את חיינו? לא ברור. אני מודע לעונג שיש בקריאה על בחירות אבל חושד בהשפעה שלהן על ההכרעות שלנו בבחירות השונות. אווה התפרסמה בין היתר בגלל הבחירה שהועמדה בפניה ובגלל מה שהחליטה, ואני חושב שאותה בחירה היא אחת הסיבות שבזכותן גרוסמן הסכים לכתוב את חייה (עדות לכך היא שבספר ורה מתוודה על הבחירה בשליש האחרון, בעוד הן בסרט והן בכתבה הבחירה מוצגת מיד על ההתחלה. הבחירה הזאת היא חומר טוב, איך שלא נסובב את זה). אם הסופרים רוצים לעזור לנו לכוון את המצפן המוסרי שבו עלינו להיעזר כשאנחנו עומדים בפני בחירות מוסריות אולי זה באמת כלי דידקטי טוב, אבל אני נוטה להאמין שהוא נותר ויוותר כלי ספרותי, משהו שתורם לסופר יותר מאשר לקורא.

אז הבחירה, כאמור, לא הייתה המצאה של גרוסמן אלא של פקיד צבאי עלוב. מה כן המציא גרוסמן? את נינה, בתה של ורה, ואת גילי, הנכדה של ורה. ככל שיורדים דור כך גרוסמן יותר משוחרר. גילי שונה מאוד מנכדה האמיתית של ורה, וכמספרת, גם אם קולה קול גרוסמן, היא מרחיבה את הלב בכנות שלה ובשבירות שלה ובאירוניה שלה. נינה לעומתה, היא חצי מציאות חצי גרוסמן, והיא היא לב הביקורת שלי. אין לדעת אילו חיים עברה בתה של אווה אחרי שננטשה על ידי אמה. בשנת 2003 היא גרה בארצות הברית, אמנית שעוסקת בהכנת תכשיטים, אם לשתי בנות, שכתבה לאמה בסוף הסרט שאחרי הביקור המשותף בגולי אוטוק חייה השתנו והיא מצליחה ליישב את הסיפור של אמה עם סיפור חייה. זה מה שידוע לנו על אדם פרטי שחי באמת. גרוסמן, כמו כל סופר או סופרת הגונים, ניסה להרחיב את הדמות הזאת אל הסיפורת ומעבר לה ולא אהבתי את הבחירות שהוא עשה.

ראשית, השיטיון: נינה מתוארת כמי שכל חייה עברה ממעגל הרסני אחד למשנהו, לעולם לא הצליחה להתיישב, מעולם לא התמסרה למערכת יחסים ופיתחה תאוות הימחקות. היא מתוארת שבירה, מחבקת את עצמה (כמו מרים מ"שתהיי לי הסכין"?), בודדה, פראית, ולפעמים גם מניפולטיבית, נדמה לי. כל זה משתנה כשהיא מגלה שהיא מפתחת שיטיון. שוב, שיטיון. אני אומר שוב כי לא מזמן קראתי את "המנהרה" של א.ב. יהושע וגם שם יש שיטיון שמניע את העלילה. הבעיה עם שיטיון בספרות, נדמה לי, זה שהוא נכתב נהדר. האנליזות נכתבות מעצמן. גם במנהרה וגם בספר הזה המחלה נותרה עמומה. במנהרה הנוירולוג מתעקש שזה משהו קטן, אטרופיה, התחלה, ובכל זאת המילה שיטיון די מהר מופיעה בכל עמוד. פה נינה אומרת שזה שיטיון, אלצהיימר, לא יודעת תקרא לזה איך שאתה רוצה. היא חולה אבל האבחנה עמומה. במנהרה, עומם יש אנולוגיה מסוימת בין השיטיון הביולוגי לבין זה הלאומי, אבל הספר במובן הכי מכאיב שלו מתעסק בהתמודדות של אדם בהתפרקות של הנפש. כלומר היא קודם כל ספר על המחלה ואחר-כך דברים אחרים. פה, לעומת זאת, השיטיון הוא קודם כל דימוי: עונש שמקבלת נינה על תאוות ההימחקות שלה. זאת הייתה החלטה לא טובה בעיני. דמנציה היא עולם ומלואו שמציע אלף ואחד פרוגנוזות שונות שמחרידות את שלוותם של אנשים רבים, לאו דווקא קשישים. אני מכבד את השימוש במחלה הזאת כדי להגיד דבר מה על נינה אבל היה ראוי לכל הפחות לאבחן אותה טוב יותר. לכל הפחות שהדמנציה תהיה בדיוק מה שהיא ולא איזה רעיון ערטילאי. ואני מתעכב על הנקודה הזאת כי היא מדגימה היטב חולשה בתמה המרכזית של גרוסמן: הגוף. גרוסמן הרי מהופנט מהחוויה הגופנית והגוף נוכח פה לעיתים קרובות, גם כדימוי אבל לרוב כגוף ממשי, כאלמנט הראשי של החוויה האנושית. ובכל זאת לעיתים קרובות זה דווקא העיסוק בגוף שמביא אותו לכדי פייטנות נטולת פיזיות.

שנית, ופה לא ארחיב, זאת ההתמכרות למין של נינה, "רק סיפור של שנתיים". גם פה הפיזיות הפכה להיות ערטילאית. גם פה מחלה אמיתית לא נידונה ברצינות הראויה. אבל יותר מזה: דווקא הבת של אווה שבסרט הכאיבה לי יותר מהבת של ורה. בעיקר כי הטראומה שלה הייתה לגמרי שלה, כמוסה מאוד, והצופים לא קיבלו אף ממתק סנסציוני, אף סקופ, אף חשיפה מדהימה שהוכיחה לנו את מה שרצינו לשמוע, שלאדם אין מספיק כוחות בפנים ודרכים להתמודד עם נטישת אם ולכן הוא יידפק ללא תקנה, ישפיל אל עצמו, ישחזר את הנטישה כל חייו. אולי זה ככה. או יותר נכון: לפעמים זה ככה. לפעמים לא. לפעמים גם וגם אבל בגוונים חמקמקים יותר. אני מעדיף את האפשרות האחרונה.

מבקריו של גרוסמן אוהבים לרטון על הקיטש והמוות. כבר אין לי בעיה עם קיטש, המהות עדיין טהורה, גם לילדים הגרוסמניים התרגלתי. זה גרוסמן, לטוב ולרע. לכן באתי. לולא הפגמים קריאה יכול להיות חוויה משעממת. וחוצמזה גם דיקנס לא היה מושלם. ואלוהים, איזו עברית. ואלוהים: הספריה החדשה – אפילו לא תו אחד שאינו במקומו. ככה כותבים ספרים, ככה מוציאים אותם לאור.

לפני 6 שנים•
★★★★★
•zooey glass
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

דויד גרוסמן

לפני כמה שנים באו אנשים ואמרו לי: את מוכרחה לקרוא את גרוסמן. וכל כמה שנים יוצא ספר חדש שלו, של גרוסמן, ממש מתבקש לקרוא, אותו, את גרוסמן. מלא ספרים הוא כתב, גרוסמן, אי אפשר לאהוב ספרות וספרים, בלי לקרוא משהו שלו, של גרוסמן. מרוב גרוסמן והספרים שלו, הרגשתי שבאמת אולי התפתח לי איזה חור בהשכלה. כי יש את כל הספרים האלה של גרוסמן ולא קראתי.
נשמות טובות אפילו הביאו לי כמה ספרים שלו במתנה, לאורך השנים. הספר הראשון של גרוסמן שקיבלתי היה ספר הדקדוק הפנימי, בסיום כיתה יב. עם הקדשה גנרית ממחנכת גנרית. לו היתה טורחת להסתכל עלי או להכיר אותי היתה מביאה לי איזה ספר של הרמן הסה. זאב בודד למשל, שמתאים לגיל כזה שהכל חד ועל הקצה. מילא.
עם השנים התחלתי לקרוא גרוסמן, כי כאמור אמרו: מוכרחים וכולי. והפרסים. והמאמרים. והנוכחות של גרוסמן. והטרגדיה. אז יצא שכל כמה שנים, התמקם לו ספר של גרוסמן כל המדף. אז התחלתי לקרוא את גרוסמן. החל מספר הדקדוק הפנימי. דרך שתהיה לי הסכין, ואחר כך אישה בורחת מבשורה (שאהבתי מאוד) ועד איש אחד נכנס לבר (שלא סבלתי), ועד לנופל מחוץ לזמן, והזמן בצהוב, ומה לא. מאוד קריא גרוסמן. בד"כ.
האחרון שקיבלתי, שוב מתנה מחמותי שאמרה לי: "את מוכרחה לקרוא את זה. זה של גרוסמן. באמת יוצא מהכלל הגרוסמן הזה." והספריות נסגרו. וכבר היה לי גרוסמן על המדף ואמרתי מה יכול להיות: גרוסמן זה גרוסמן. אין הפתעות. לכתוב יפה הוא יודע.
ובאמת - גרוסמן יודע לבנות עולמות. בחוקי העולם שלו, דברים לא סבירים הם סבירים ואפילו לוקח רגע לומר: שנייה, זה בכלל לא הגיוני. אבל לספרות יש את הגיון שלה, ואם הספר כתוב טוב, אז אין זו שאלה של הגיוני או לא.
אבל אם יש משהו אחד שחוזר בכל הספרים של גרוסמן, משהו שאני לא אוהבת - היא יצירת סיטואציות דרמטיות מאוד, קיצוניות מאוד, כמעט היסטריות, במיוחד בין נשים לגברים, שלגביהם מוטב שהיה בוחר בדרך האיפוק, העידון, ההמעטה, במקום הפרזה של דרמה-לפנים.
יש משהו בגרוסמן שמתאכזר לדמויות הנשים שלו. הוא נוהג בהן באיזו סדיסטיות\ רוע לא מובן. הנשים שלו תמיד לא בשלות במובן הרע, יש בהן משהו ילדותי, מרגיז. משהו שהופך אותן לדמויות פלקטיות שחוזרות על עצמן. לפעמים גרוטסקיות.
כך גם בספר הזה: בסיפור המסגרת שגרוסמן מעמיד הדמויות במיוחד של האב והבת -לוקות בדו-ממדיות. הן מרגיזות באיזו דרך ופוגמות בליבת הסיפור - שמבוסס על דמות (הסבתה) שהיתה וחוותה את הגיהנום שגרוסמן דווקא מיטיב לכתוב.
בכלל, נדמה לי שתנו לגרוסמן גיהנום - והוא יכתוב אותו לעילא ולעילא. כתיבת פטיש-אוויר-לפנים. הוא לא יחסוך ולא ירחם. כאב הוא כאב, עינוי הוא עינוי, דם מטאפורי וממשי - משפריץ אצלו על ימין ועל שמאל.
את הרגיעים השבירים, היפים, הנוגעים ללב בין בני האדם, את הטוב החמקמק, את המורכבות של יחסים בוגרים, עמוקים, בין בני זוג, בין הורים ולילדים בין בני האדם - את מה שמעלה דמעות התרגשות וכאב וצער ושמחה ואובדן- את זה אני מגלה שהוא עושה הרבה פחות טוב.
בעיני כתיבה טובה היא כתיבה שיוצאת מן הלב ונכנסת אל הלב, בטיפות- קטנות של אהבה, אדיבות, אמון, טוב-לב. את כל אלו הספר הזה חסר.

לפני 6 שנים•
★★★★★
•שרית
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

דויד גרוסמן

מדהים. נפלא. נהדר. יצירת מופת. פשוט אין לי מילים לתאר מה הספר הזה עשה לי. בעבר קראתי את גרוסמן ולא תמיד התחברתי. לכן חששתי גם הפעם. אבל אז קרה משהו אחר.
הספר כאילו "נדבק לי ליד". העלילה נכנסה לחיי. את הדמויות המשתתפות בה שמעתי, כולל המבטא הכבד והשגיאות בעברית.
הדמות של ורה, העוצמתית, לא משתנה לרגע. אבל שאר הדמויות מסביבה - הולכות ומתחזקות תוך כדי הסיפור כשחולשתן יוצרת עוצמה מיוחדת ואדירה.
העלילה הכורכת את בנייתו ושיברו של החלום הציוני, של הקיבוץ עם זוועות המשטר הקומוניסטי, נארגה ביד אמן. ניגודים בתוך אותה האמונה ועדיין הגיבורים נאמנים לתפיסתם הפוליטת והאנושית. ייחוד שקיים רק אצל גרוסמן, ורק בספר הזה.
קשה להגדיר את החוויה שלי מהקריאה כ"הנאה". זה היה הרבה יותר מזה.
(ותודה לחנויות הספרים שמכניסות את יצירת המופת הזו לסל הספרים המוזלים. כך יגיע הספר הנהדר הזה אל יותר ויותר קוראים).

לפני 6 שנים•
★★★★★
•עומר ציוני
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

דויד גרוסמן

נו, אז קראתם את החדש של גרוסמן?
נכון שזה מתבקש, שקראתי את זה עכשיו? זה בדיוק החדש של גרוסמן, וכל מי שמחשיב את עצמו כאוהב ספר - ודאי שיקרא את החדש של גרוסמן.
וזה דווקא לא כ"כ אני, בעצם, כי את רוב ספריו של גרוסמן לא קראתי. לא שאני מכחישה חלילה את היותו סופר ענק והכל, חיבבתי את ספרי הילדים/נוער שלו, נשאבתי עמוק עמוק אל תוך אשה בורחת מבשורה שלו (הייתי מוכנה לקרוא עוד אלף עמודים שלו לו רק היו נכתבים), אבל הפסקתי באמצע שתהיי לי הסכין ועיין ערך אהבה כי היה לי יותר מדי.
קשה לי עם גרוסמן, קשה לי עם החדירה עמוק עמוק אל תוך נבכי הנפש. עם הכאב הנוקב, עם העליבות, עם הדברים שאין להם תקנה.
בדרך כלל אני לא קוראת את החדש של גרוסמן, ואם קראתי - זה רק אחרי הרבה זמן.
הפעם הוא קפץ לי ליד בספריה, לא יודעת למה.
יודעת בעצם. מסיבה טריוויאלית ומביכה שכזו: העלילה היתה נשמעת מעניינת. הסיפור מבוסס המציאות על שושלת שלוש הנשים, על נטישה ועל בגידה, על סוד משפחתי.
מי קורא גרוסמן בשביל העלילה? מביך להודות בזה, באמת.
אבל עובדה, הספר סקרן אותי, גרוסמן הוא כמובן תו איכות והלכתי על זה.
את הסוד המשפחתי אני מנועה מלגלות כי ספוילר, אלא שהוא מרוח, שחור על גבי לבן, על גב הכריכה של הספר ובכל מקרה בלי זה אין לי מה לכתוב, אז אתם מוזמנים לדלג על ההמשך אם טרם הספיקותם.
גילי, המספרת, היא בת לנינה שנטשה אותה בגיל שלוש ונכדה לורה שנטשה את בתה נינה בנסיבות שלכאורה לא היו בשליטתה - שכן היא נאסרה ונשלחה למחנה לחינוך מחדש, אלא שלמעשה גורס הסוד המשפחתי הנורא - הנסיבות דווקא היו בשליטתה, שכן הובטח לה שאם רק תודה באשמתו ובגידתו של בעלה המת, תשתחרר ותשוב לבתה הקטנה, והיא סירבה.
הסיפור האמיתי הוא סיפורן של ורה ונינה, האם והבת. שתיהן גם מבוססת באופן זה או אחר על דמויות מציאותיות. גילי המספרת היא המצאה ספרותית ולכאורה גם מיותרת, רק שהיא לא.
כי גילי הנטושה לא נטשה אף אחד. לגילי מגיעים כל האמפתיה וההזדהות שלנו. רק שאחרי שהזדהנו עם גילי הנטושה - אין מנוס מלהזדהות עם נינה, האם הנוטשת שהיתה אף היא ילדה נטושה, ומאחר והזדהנו עם נינה הנוטשת - לא נותרה ברירה אלא להזדהות גם עם ורה הנוטשת. כך מושכת אותנו גילי ביחס טרנזיטיבי להזדהות עם שתי הגיבורות המיוסרות, הלא קלות להזדהות והאמיתיות של הסיפור.
כי את האמת יש לומר: יש חסד בספר הזה. יש תיקון, יש מחילה, יש עתיד.
השורות האחרונות של הספר העלו לי לעיניים את הדמעות שכל העינויים שעברה ורה לא הצליחו להעלות (קיטש? אולי, אבל מהסוג החיובי), ולא אסביר למה כי זה כבר יהיה באמת ספוילר.
הדמויות אינן מתבוססות בעלבונן ובעליבותן. הן חזקות ועוצמתיות בדרכן.
הכתיבה, אין צורך לומר, משובחת ובסך הכל מדובר בספר טוב, חזק, כואב אך לא שורט את הבפנוכו של העומק של הנפש.

וסתם הערה קטנונית כי אני לא יכולה להתאפק: תכלס, מה הסיכויים שבאמת היו משחררים את ורה לו היתה מודה באשמת בעלה? האם לוחמה פסיכולוגית שכזו לא היתה מקובלת בחקירות במדינות טוטאליטריות? מבטיחים הבטחות שוא שתשתחרר אם רק תאמר מה שרוצים שתאמר, ואחרי שאמרת והפללת את עצמך - אבוד לך?
האם באמת היתה לורה ברירה, היתה לה אפשרות לא לנטוש את בתה?
קשה לי להאמין, אולי פספסתי משהו בסיפור.

לפני 6 שנים•
★★★★★
•רויטל ק.
אתי החיים משחק הרבה

אתי החיים משחק הרבה

דויד גרוסמן

לעתים נדירות, ספורות בחיי, אני חווה חוויה כזו עם ספר - קצת כמו בהתאהבות, קצת כמו ברגע של תובנה גדולה - כמה כאלה כבר יש לנו בחיים?

אחרי שקראתי כמעט את כל ספרי גרוסמן (את כולם, למעשה, למעט ה"פוליטיים" בהם), החלטתי שמגיעה לי הפוגה מהם (במיוחד בהתחשב בכך שהאחרון שקראתי היה "סוס אחד נכנס לבר", שלא חיבבתי בלשון המעטה). התהלכתי במשך שבועות ארוכים בחנויות יד שנייה מאובקות, מידי פעם זורקת מבט למדף הגרוסמני המכובד ואומרת בלב "לא, די, הפעם לא", עד שפתאום, דווקא בסטימצקי, ממרומי מדף ה'חדשים' - ראיתי את "אתי החיים משחק הרבה". המחשבה הראשונה הייתה "הא? גרוסמן חדש?", ואז, כנראה מתוך קול פנימי שכבר החליט שהיה לי מספיק הפוגה בדמות מה שאיננו גרוסמן, פשוט משכתי וקניתי ושילמתי ממיטב כספי על החדש-חדש והלבן-לבן והמריח טוב הזה.

צללתי אל הסיפור הבינדורי של שלוש נשים - טראגיות, גיבורות, עצובות - בקיבוץ וביוגוסלביה, היום ובעבר, במסע בהווה או במסע אחורה, על רקע הגברים בחייהן, טלאים טלאים של משפחה, טראומה על טראומה, קרע על קרע. הלב שלי שתת והתכווץ והתפתל בכל פסקה ופסקה. בכיתי בלי הפסקה, וכשכבר הייתה הפסקה, זה רק כדי לוודא שיש לידי תה חם ושהפסקול שמלווה אותי ברקע ראוי ומתאים ורגיש ומכויל מספיק כדי להוות תפאורה למילים כאלה. זו יצירת מופת שמתארת בצורה הכואבת ביותר מהי אהבת אישה לגבר, מהי הטרגדיה והאיבה האלמותית שבין בת לאם, מהן התלאות והצלקות הבלתי נתפסות שמותירה בנו מלחמה.

מאוד התרגשתי לקרוא את ה'תודות' בסוף, כי אז גם גיליתי (לא לגמרי להפתעתי, יש לומר) שהסיפור הוא למעשה עיבוד לסיפור של אישה אמיתית, שגרוסמן מכיר אישית והיה עד לסיפורה במשך שנים.
הדבר היחיד, באמת - היחיד, שפחות התברג לי טוב, היו כמה משפטי הסיום. חששתי שזה ילך לשם, וזה היה לי מעט - רק טיפונת - קיטשי. ועם זאת, נסלח על רקע המסה המופלאה והנדירה הזו.

יפהפה.

לפני 7 שנים•
★★★★★
•- -
דירוג
3.0
לפני 6 שנים

“לפני כמה שנים באו אנשים ואמרו לי: את מוכרחה לקרוא את גרוסמן. וכל כמה שנים יוצא ספר חדש שלו, של גרוסמ”